Partnerstwo w muzyce. Ewa Podleś i Jerzy Marchwiński In Memoriam

Ewa Podleś występowała na najważniejszych scenach świata – od Metropolitan Opera i Opéra Bastille po Royal Opera House i Teatro Real. Zasłynęła jako niezrównana interpretatorka Rossiniego, Händla, Glucka i Verdiego, a także jako fenomenalna wykonawczyni pieśni. Jej unikatowy głos contralto assoluto i charyzmatyczna ekspresja sceniczna uczyniły ją jedną z najwybitniejszych śpiewaczek przełomu XX i XXI wieku. Z Teatrem Wielkim – Operą Narodową związana była przez dekady, od Dorabelli w „Così fan tutte” po monumentalną Klitajmestrę w „Elektrze”. Zmarła 19 stycznia 2024 roku.

Jerzy Marchwiński należał do najwybitniejszych polskich pianistów-kameralistów. Współtworzył słynny Kwartet Mistrzów i towarzyszył wielkim m. in. Andrzejowi Hiolskiemu, Teresie Żylis-Garze, Régine Crespin, Maureen Forrester i przez lata – jako partner sceniczny i życiowy – Ewie Podleś. Był założycielem i wieloletnim kierownikiem Katedry Kameralistyki Fortepianowej UMFC, pedagogiem w Polsce, USA i Kanadzie oraz prezesem stowarzyszeń muzycznych i twórcą Fundacji „Partnerstwo w Muzyce”. Pozostawił bogaty dorobek nagraniowy oraz książkę „Partnerstwo w muzyce”. Zmarł 7 listopada 2023 roku.

Łączyła ich miłość, wspólna droga artystyczna i przekonanie, że muzyka jest najczystszą formą dialogu. W książce „Razem w życiu i muzyce” odsłonili kulisy swojej pracy, wspólnych rozmów i duchowej więzi. Byli dla siebie inspiracją i oparciem, a ich współbrzmienie – w życiu i sztuce – na trwałe odmieniło polską wokalistykę i kameralistykę, stając się wzorem partnerstwa dla kolejnych pokoleń.

Oboje artyści byli jurorami Konkursu Moniuszkowskiego. Ewa Podleś czterokrotnie: po raz pierwszy w 2004 roku (5. edycja), a później w 2016, 2019 i 2022 (edycje 9., 10. i 11.). Jerzy Marchwiński dwukrotnie: w 1. edycji w 1992 roku (wtedy wydarzenie miało miejsce w Filharmonii Narodowej) oraz w 9. edycji w 2016 roku. Od 12. edycji konkursu przyznawane są również nagrody ich imion: Nagroda im. Ewy Podleś dla wybitnej osobowości muzycznej oraz dwie Nagrody im. Jerzego Marchwińskiego dla wyróżniających się młodych pianistów – wśród których znajduje się tegoroczna laureatka, Rozalia Kierc.

Program koncertu „Partnerstwo w Muzyce. Ewa Podleś i Jerzy Marchwiński In Memoriam” został pomyślany jako artystyczny most między tradycją a współczesnością. W pierwszej części zabrzmi niemal pełny cykl pieśni Fryderyka Chopina op. 74 – utworów, które w interpretacjach zarówno Podleś, jak i Marchwińskiego zapisały się w historii polskiej wokalistyki. Każdy z trojga śpiewaków wykona wybrane pieśni, prezentując różnorodność ekspresji i indywidualnych osobowości wokalnych, a całość dopełni wspólny finał „Hulanki”.

W drugiej części publiczność usłyszy arcydzieła pieśniarskiej literatury europejskiej – od Straussa, Duparca i Brahmsa, przez Poulenca i Debussy’ego, po Griega, Tostiego oraz kompozycje ormiańskich twórców Komitasa i Geghuniego Chitchyana. Ten wielogłosowy muzyczny pejzaż, łączący nastroje, kultury i języki, stanowi symbol partnerstwa w muzyce – idei, której życie poświęcili Podleś i Marchwiński.

Wystąpią Laureaci Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. Stanisława Moniuszki:

• Justyna Khil – sopran: Nagroda im. Bogusława Kaczyńskiego dla wyróżniającego się polskiego głosu ufundowana przez Fundację im. Bogusława Kaczyńskiego ORFEO (2025);
• Zuzanna Nalewajek – mezzosopran: Nagroda Przewodniczącego Jury (2022);
• Aksel Daveyan – baryton: III Nagroda, Nagroda publiczności (2025);
• Rozalia Kierc – fortepian: Nagroda im. Jerzego Marchwińskiego (2025).

Link do biletów znajduje się tutaj.

Od 7 grudnia 2025 do 30 marca 2026 roku w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej prezentowana będzie wyjątkowa wystawa poświęcona jednej z najbardziej charyzmatycznych par w dziejach polskiej kultury muzycznej – Ewie Podleś i Jerzemu Marchwińskiemu. To pierwsza tak obszerna próba uchwycenia fenomenu ich wspólnego portretu: wybitnej śpiewaczki i pianisty, których artystyczny i osobisty związek na trwałe zapisał się w historii polskiego życia muzycznego.

Wystawa ukazuje nie tylko ich twórczość, lecz również wspólną drogę – na scenie i w codzienności. To opowieść o spotkaniu dwojga artystów, dla których muzyka stała się przestrzenią pełnego porozumienia, wolności i emocji. Jest to zarazem hołd dla ich niezwykłego partnerstwa: opartego na wzajemnym szacunku, odpowiedzialności i uważności, które w sztuce i życiu stało się najpiękniejszą formą miłości.

Informacje o wystawie

• Wystawa przygotowana dla Muzeum Teatralnego Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie
• Koncepcja i scenariusz: Anna Marchwińska i Tomasz Pasternak
• Scenografia i projekt plakatu wystawy: Izabela Chełkowska
• Zespół Konkursu Moniuszkowskiego: Beata Klatka (kierownik), Magdalena Markiewicz, Krzysztof Kur, Weronika Stanik, Sara Kusio